X射线扫描揭露毕卡索的《蹲坐的行乞者》画中有画 - {$web_name} 1957年当毕卡索七十几岁时

西北大学的艾米琳．普叶（左）与安大略美术馆的珊卓．韦布斯特库克架设了X射线萤光仪来扫描毕卡索的画作〈蹲坐的行乞者〉。 PHOTOGRAPH COURTESY ART GALLERY OF ONTARIO (AGO)

安大略美术馆的珊卓．韦布斯特库克（左）与肯尼斯．布梅尔正检视可携式X射线萤光扫描器。 PHOTOGRAPH COURTESY ART GALLERY OF ONTARIO (AGO)

〈蹲坐的行乞者〉各颜料层的化学影像显示出妇人手部姿势涂改了许多次。 PHOTOGRAPH COURTESY NORTHWESTERN UNIVERSITY, ART INSTITUTE OF CHICAGO CENTER FOR SCIENTIFIC STUDIES IN THE ARTS

扫描〈蹲坐的行乞者〉后显露出底下的风景画。 PHOTOGRAPH COURTESY ART GALLERY OF ONTARIO (AGO)
（神秘的地球uux.cn报导）据美国全国地理（撰文：Michelle Z. Donahue 编译：蔡雅铃）：X射线扫描揭露，毕卡索的画中有画！这个察觉让人对这位标新立异的艺术家的创作过程有了新的认识。
1957年当毕卡索七十几岁时，最新彩蛋解析快报他思忖着X射线这项技术有一天也许能揭露出一幅在他某个早期画作底下消失的画。今日这项预测做到了，可是使用到的技术远超过X射线技术。
科学家运用超现代（hyper-modern）的工具来检视一幅毕卡索蓝色时期（Blue Period）的画作，不只察觉​​了一幅艺术史中不为人知的画作的惊人详情，另外对他的创作过程获得许多深刻的理解。
这幅绘于1902年的画作〈蹲坐的行乞者〉当下收藏于加拿大安大略美术馆（Art Gallery of Ontario），针对它所开展的多面向调研显示，这位创意十足的现代派大师是受到画作底层的风景画上的首要线条启发而创作了这幅作品，该风景画的作者身分不明。
这份确认岗位也揭露了画中女人的重磅续集计划指南姿势是经过了数次更改，其中很多最后被毕卡索舍弃了。探究团队上个月中在德州奥斯汀（Austin）所举行的2018年美国科学合作会（American Association for the Advancement of Science）的年度大会上发表了这个结局。
「通常我们看一幅画，会以为它一着手想达成的图就是如今这个样子。」这份探究的共同作者，西北大学材料科学与工程学探究教授马克．华顿（Marc Walton）说：「可是这些确认影像让我们能进入艺术家的脑袋，对他的创作过程有更好的知晓。」
透彻画中详情
在调研岗位方面，美国全国艺廊（National Gallery of Art）的约翰．狄蓝尼（John Delaney）对〈蹲坐的行乞者〉开展了一系列光谱扫描。狄蓝尼的光纤反射式光谱扫描器运用近红外线到红外线区段的各异波长对这幅画开展扫描，得到的本周笔记本电脑合集影像精准地揭露出毕卡索使用了哪些颜料。
西北大学的一组工程师和材料科学家接着以可携式X射线萤光仪开展更多扫描，这个仪器能刺激油画上每层颜料里的各类元素。这项岗位得到的精细灰阶图像，让毕卡索在绘图时做过的改变过程得以呈如今人们眼前。
整体的岗位发掘出毕卡索画作之下一幅已知但不相干联的风景画新的详情。另外，它还意外地显示了画中人物有一只姿势怪异并拿了个盘子的手。
「我们可以目睹他擦掉油彩然后奋斗把手指的姿势画好。」合作开发X射线扫描仪的华顿说道。
灵感从何而来
安大略美术馆现代艺术助理馆长肯尼斯．布梅尔（Kenneth Brummel）说，当那只手和盘子的详情呈现时，就唤起了他脑海里某个熟悉的画面。
他急忙冲到办公室，拿出一叠叠目录、专题论文和其他参考资料高效翻查，总算找到他要的东西：一只完全一样的手臂，只是画在另一个女人身上，这是毕卡索绘于1902年的水彩画〈坐着的女人〉，最近刚在拍卖会上售出。
布梅尔所揭露的不只如此，他上个月造访西班牙时，在巴塞隆纳旁的锡切斯市（Sitges）的一所博物馆里，碰巧目睹一幅极或许是〈蹲坐的行乞者〉首要灵感来源的画：一幅被称为〈 忏悔的抹大拉〉的作品，由艾尔．葛雷柯（El Greco）绘于1590年。
在毕卡索的年代，那幅画的拥有者是圣地亚哥．鲁辛农（Santiago Rusiñol），他是巴塞隆纳艺术领域的资深人士，常在家里招待艺术家联谊，毕卡索或许所以对葛雷柯较早期的作品很熟悉。布梅尔也强调，两件作品里女性主体手部的姿势太过相似而不或许是单纯巧合。
「这个时期的毕卡索年轻且野心勃勃，或许想说：『没错，我就是西班牙的葛雷柯。』」布梅尔说：「若没有这种非侵入性技术的合作，就无法证实这幅画就是毕卡索用来昭告全巴塞隆纳自己是新葛雷柯的重大作品。」
底层的风景画也有一个曲折的历程。一着手它被认定是与毕卡索亦敌亦友的西裔乌拉圭艺术家乔阿金．托雷斯贾西亚（Joaquín Torres-García）的作品，可是最近布梅尔的一个西班牙籍同仁鉴定出这个神秘的风景描绘的正是巴塞隆纳的奥尔塔迷宫公园（Parque del Labertino de Horta）。这使得原本认定的画家受到怀疑，由于托雷斯贾西亚只画虚构的风景，不画真实地点的景色。
「如今我们觉得这是曾经就读于巴塞隆纳美术学院的某人所画的风景，这人和毕卡索有交集，但并不亲近。」布梅尔说。
至于毕卡索为何愿意重新使用其他艺术家的画布，缘由或许是出于经济需要，毕竟他当时是个还在奋斗奠定地位的年轻艺术家；又或者是深深受到图上原有线条的启发，毕卡索常常由于这个理由而重复使用画布。
「他不会去把画布刮擦干净或先涂上一层油彩筹备好，」布梅尔说：「毕卡索看着这幅风景，找到灵感，然后确定画下来，并且随即行动。」
艺品确认行动化
尽管这两种扫描技术先前就已使用在相似的画作确认上，可是作品通常得先运送到能负担和容纳大型商用扫描机的设施里。这份探究则是首次将仪器送到艺术品所在处，而不是反过来运送艺术品。
安大略美术馆的资深馆藏画作维护人员珊卓．韦布斯特库克（Sandra Webster-Cook）说：「这个仪器的可携带性是个天大的好处。」
韦布斯特库克强调，她的美术馆当下正对毕卡索蓝色时期的另一幅作品〈一碗汤〉开展相似的确认。至于华顿，他则是很想得知对哈佛艺术博物馆（Harvard Art Museum）里一幅高更画作的确认结局，这幅画的表面有奇怪的纹理，和目睹的图像并不相配。
「这种技术性艺术史是个进展不久的领域。」布梅尔强调。
「这种工具将确认岗位提升到另一个层次。在针对毕卡索做了那么多专题论文和展览之后，我们以为应该算是知晓他了。但是这些仪器却揭露出还有很多有关他的事可以去探索。」